Film „Arizona drim” Emira Kusturica u produkciji Klodi Osard je pratila je živopisna radionica puna anegdota sa snimanja. Kusturica je započeo sa dugačkim spiskom producentskih dostignuća Osardove, upućujući učesnike na njenu sposobnost da obezbjedi i održi nezavisnost za svog režisera. Zatim je primijeteo da je jedan od glavnim problema današnjeg filma nedostatak prilike mladim režiserima da razvijaju svoje ideje i scenario na samom setu.
– Kad počinjete da snimate, nalazite se pod velikim pritiskom… U osamdeset odsto filmova danas se stvar svodi na ilustrovanje scenarija. Međutim, ono što je bitno za snimanje filma je dorađivanje scenarija i vaših ideja na samom setu. Velika je prednost kad imate producenta koji će vam ovo omogućiti – rekao je Kusturica.
Na izjavu Kusturice da je poenta snimanja „Arizona drima” bila u slobodi snimanja, Osardova je dodala da je važna, ali nije samo bitna sloboda.
– Stvar je takođe i u saučesništvu. Potrebno je da postoji saučesništvo između režisera i producenta – rekla je Osardova.
Ovaj filmski tandem se zatim prisjećao problema sa kojima su se susretali u radu sa američkim producentima koji su pokušavali da kontrolišu čitav proces.
– U Americi vam kažu da vi kao režiser imate završnu riječ, ali ovo ne znači ništa jer su oni ti koji kontrolišu proces distribucije. U Americi, producent je važniji od režisera – izjavio je Kusturica.
On je govorio i o snimanju pojedinih scena „Arizone drima”.
– Najbitnija stvar kod snimanja je komuniciranje. Snimanje je vezano za vaš kapacitet da komunicirate, jer emocija u filmu dolazi od nečega što se nalazi van vas, a ne unutar vas. Vi treba da taj proces kontrolišete i manipulišete slikom događajima na setu... Mnogi misle da ovo mogu uraditi u montaži. Ne. Ako to ne montirate već na samom setu, u studiju nećete moći da uradite ništa – rekao je Kusturica.
Raspršujući iluzije mnogih mladih filmskih stvaralaca da je suština filma spontanost, i uzimajući primjer lutajuće kamere na MTV-ju, autor i producent su izjavili da je kinematografija nešto što je veoma kontrolisano.
– Nema tu mnogo spontanosti. Ona je veoma precizna, kao arhitektura. Vi treba da iskombinujete i koordinišete toliko mnogo stvari tako da, na kraju, čak i arhitekta biva impresioniran – kaže Kusturica.
Odgovarajući na pitanje iz publike, da uporedi snimanje u SAD i Evropi, Klodi Osard je rekla da su, opšte uzevši, iz njenog iskustva, američke snimateljske ekipe sporije od evropskih.
– Oni su uvijek bili sporiji, ali su nam mogli obezbijediti sve što ste poželjeli. Oni imaju toliko mnogo dresiranih životinja, različitih automobila i tako danje. I ako hoćete atomsku bombu, dobićete i atomsku bombu. Snimanje u Americi je veoma standarizovano... Čitav sistem radi za to. Ali ovo je razlog zašto oni imaju toliko malo autora kao što su Tarantino, Džarmuš ili Anderson – zaključio je Kusturica.
Komentari
Komentari se objavljuju sa zadrškom.
Zabranjen je govor mržnje, psovanje, vrijedjanje i klevetanje. Nedozvoljen sadržaj neće biti objavljen.
Prijavite neprikladan komentar našem
MODERATORU.
Ukoliko smatrate da se u ovom članku krši Kodeks novinara, prijavite našem
Ombudsmanu.
)){kind=small}
